塞缪尔·陈:灵魂之木

封首图灵魂之木

家具品牌“Channels”的创始人兼设计师塞缪尔·陈因对于设计与木艺的热爱而著名。“我所感兴趣的家具是那种可以永远保持生命力与新鲜感的作品,甚至经过实践的考验,他会更具价值。”他说。

作者:陈雯西   编辑:陈溪

 

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缪尔·陈的事业建立在对木工的热爱之上,他出生于中国香港,20 世纪 70 年代移民至英国,在英国接受教育并获白金汉郡大学家居设计专业硕士学位。即便是随意一瞥他的作品,你也会意识到是出自于深谙设计之道的人,其作品中线的纯度、比例以及精湛的工艺特征显而易见。

他生于中国,但已深深扎根于伦敦。他的公司 Channels在这座充满活力的大都市已有 20年的历史。“伦敦是一座多元化的城市,这座城市在设计方面的教育很成功,许多欧洲设计工作室里都 有英国设计师的身影。“在英国做设计给了我很多机会。在设计圈里大家互相尊重,如果客户要求我复制其他设计师的作品,我会拒绝。”尽管他没有明说,但感觉像是对中国创意产业在知识产权方面不良声誉的意味深长的评论。

为了升级设计产业,上海一直以来都在促进大规模设计活动的举办,如“设计上海”和“上海时装周”等。尽管在硬件方面已跟上了国际标准,但提及软件时他表示上海还有待提升。“比如,我注意到尽管当时展览(设计上海)已经对公众开放,可现场却还有工人 在展厅中粉刷墙壁。大门已经敞开,可准备工作却尚未完成。在西方,诸如此类的事情是绝对不允许的。如果要做,就要做到最好,这 就是软件的核心。”然而也并非所有评论都是批评。他坚信上海的传承及潜力,“那天我在外滩散步,外滩让我印象深刻。上世纪二、 三十年代的建筑在今天仍可以让世人赞叹。我认为可以说上海绝 对有资本、有条件成为真正的设计之都。”

上海成为“设计之都”的潜力还源于一个关于荣誉的意义的讨论。

 

 

灵魂之木插图1对陈先生而言,尽管有很多城市想要宣称自己是设计之都,但只有真正照顾她的设计师、真心地帮助他们成长的城市才可以成为设计之都。“没有设计师的设计是什么?”他问道,“城市必须真心促进和支持设计的产业。比如英国有这样一个倡议,如果一个刚毕业的设计师去工作室工作,政府就会直接参与补贴该工作室的开支。很多设计工作室的规模很小,无法支持大量的劳动力,所以这 个倡议就意味着政府直接资助了设计行业并给予青年设计师们从 事设计行业的机会。”其他城市自称设计之都的理由皆是由于其自身的历史。

 

米兰,于1961年推出米兰家具展,便是其中一个最好的例子。米兰家具展在初创时目的是为了展示意大利家具,如今已成为世界上规模最大的家具展。很多家具品 牌即使有在更国际化更大的城市中举办展览的机会,但最终还是会选择在米兰发布其生产线。

 

尽管欧洲设计行业很发达,但鲜有人会否认亚洲设计行业的影响。他解释道,“我妻子是一名建筑师,上世纪八九十年代我们还在学习时,香港的建筑师就已经 很成功,那时香港有很多新的项目和发展机会。但在过去几年中,由于发展空间的限制,香港建筑师们一直在等待着深圳、上海、北京等地火爆市场的商机来临。香港不少优秀的设计师都离开了香港,很少在那里发展了。当然项目还是有的,但大陆的发展规模与之相比更加巨大——是一个完全不同的层次。”因此,他的公司 Channels也被吸引到了大陆市场。如果你有时间,可以亲自去位于上海浦东卓美亚酒店欣赏他设计的家具。

 

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在经历几乎三十年的设计生涯后,他从哪里获得设计灵感? “为获得灵感我会去不同的国家,见识不同的事物,我包里总会有一本素描簿,每次有东西给我灵感 时我都会迅速将它们画在纸上。我不用相机,总是素描。有很多次,当我必须要设计一些东西时,我会浏览我的素描簿寻求灵感。”他说。
“现在的年轻设计师都是从哪里获得灵感呢?答案是网络。假设他们想寻找设计一把椅子的灵感,他们就会上网然后找到成千上万的椅子图片。但这不是灵感, 这只是在借鉴他人的作品。灵感应该是自然有机的。 你现在看到的很多设计看起来都很类似,就是因为设计师们过于频繁地从相同的地方获得所谓‘灵感’。”他的成功不是凭空获得的,他的设计灵感源于他在这个世界看到的魅力火花。对于在网络时代中成长起来的年轻一代,一切都太容易被复制,而他让我们了解到如何才能成为一名优秀的设计师。

“为了原创,你必须努力在这个世界寻找你自己的灵感,而不是在电脑屏幕上。”

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