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修行之道

陈溪Cecilia Chan 2018-03-01 11:15

作为日本国宝级的艺术大师、当代景观设计界最杰出的设计师之一,枡野俊明的作品继承和展现了日本传统园林艺术的精髓,准确地把握了日本传统庭园的文脉。他一向将景观创作视为自己内心世界的一种表达,作品往往充满了浓厚的禅意,体现了一种淡定、沉静的修为,方寸之间意犹未尽。此次,我们走近这位云游四方的僧侣,听他讲述枯山水的修行之道。


一身日本禅僧的特有装扮,任何人第一眼看到枡野俊明都会随即肃然起敬。枡野俊明每天清晨4点起床,接着坐禅、诵经、扫除。上午8点进入设计事务所开始工作,下午6点半结束工作。傍晚7点开始坐禅,诵经,与家人相处,11点入寝休息,这是枡野俊明每日的生活。枡野俊明出身于一个禅僧世家,其早年学习艺术,研究生毕业后迷恋枯山水、研习佛教禅宗,进而出家为僧,一心一意潜心研究枯山水,他把营造枯山水当作参禅悟道的主要修行手段,并把作品的创造过程视为修行的过程。

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园林设计的热爱,要从他小时候讲起。“我从小学五年级那次去京都龙安寺开始对庭园产生了浓厚的兴趣。因为我从小在寺庙长大,虽然同是寺庙,龙安寺的寺庙与我长大的寺庙有着截然不同的风景。所以最初我想让我自己家的庭园变得更美丽,由此开始关注庭园艺术。真正开始学习庭园是在高二,正逢我所在的寺院维修改造,这时来参与改造的庭园师,也是我之后的恩师齐藤胜雄。我从齐藤老师那里学到了注重造园现场和亲力亲为的造园态度。”这位有着30多年景观设计经验的大师,为了保证质量,每年只设计两三个项目。

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枡野俊明还有多重身份,他是曹洞宗德雄山建功寺的住持,造园艺术家,也是多摩美术大学教授,多年来在世界各地讲学,枡野先生对于日本崇尚的“残缺美”有着自己的一套理论,“残缺的美即不完美的美。它是一种突破完美平衡的美。比如在日本庭园及其他艺术表现中,喜欢用单数。偶数能被整除,最后画上完美的句号,而奇数则永远不能被整除,却让人有更多的想象空间。庭园制作中,我在设计中心处会较多的运用这种表现形式,‘残缺的美’打破了设计的中规中矩,且注重作品表象后的精神世界。” 的确,他的作品中在带给人幽静心情的同时,极其注重想象空间的保留。

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枡野的作品颇受日本国内外的肯定,从曲町会馆“清山绿水的庭”到今冶国际饭店中庭“瀑松庭”,近期,枡野首度造访中国开展枯山水交流活动,并还从日本带来了亲自制作的三组雕塑作品亮相上海环球金融中心,活动当天还现场制作了枯山水作品,令现场来宾赞叹不已。枡野认为,禅并没有固定的表现形式。修行是用某种形态与自身进行置换,从而表现人心理状态的微妙过程,形式上可以是书法绘画、诗词歌赋、也可以是造园作庭等技艺。”总之,选择自己擅长的就可以,表现形式从来不是问题。因为对于我而言,言行举止、生活起居都看作修行并是道场。”枡野最后说。

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